Nuevo en mi estantería #18

Tras mi estancia de dos semanas en Nueva York y una extensa compra de libros me prometí a mí misma no volver a comprar nada hasta el 23 de abril del año próximo. Pero es Navidad, y me han regalado libros, yo no tuve nada que ver, de verdad...

Sí, lo de arriba es un posa-vasos de Doctor Who.

• Major works de Lord Byron. Hace unos años tuve una época muy Byron. Leí varios poemas suyos (en bilingüe), leí una biografía suya de Guiseppe Tomasi di Lampedusa (el autor de El Gatopardo), leí extractos de su diario y de su correspondencia durante su viaje por Europa. Sin embargo, de poesía en sí me limité a unas pocas obras debido a que mi nivel de inglés no daba para tanto (y que las ediciones disponibles en bilingüe eran escasas y yo me niego a leer sólo en traducido). Así que mi familia decidió que ya era hora que me adentrase más en la obra de este autor regalándome este volumen de obras principales – contiene El Giaour y Don Juan entre otras – de 1120 páginas. Creo que lo iré leyendo poco a poco, combinando con otras novelas, me parece la única forma humana de conseguirlo.
• Paraula Encesa (Palabra Encendida) es una antología de poesía catalana del último siglo. Sin entrar en la polémica actual, ya que últimamente he estado leyendo mucha poesía en español, también está bien descubrirla en otros idiomas. 
• Le Malentendu de Irène Némirovsky (El Malentendido) desde hace ya tiempo que soy una incondicional de esta autora, pero cada vez se me hace más difícil encontrar obras suyas que no haya leído. Por eso me hizo muchísima ilusión que me regalaran estos dos libros, que tenía en mi lista de pendientes. El Malentendido, la primera novela de
  
  Némirovsky, trata de Yves Harteloup, un vástago de la alta burguesía, magullado por la Primera Guerra Mundial. Va de vacaciones en la costa Atlántica, y allí vuelve a encontrar las radiantes mañanas de su infancia y se enamora de Denise, una mujer casada que pertenece a la que antes era su clase. Enseguida Denise le corresponde.  La autora describe la pasión y los peligros que acechan a los amantes. Y el gusto que puede tener la felicidad en medio de los 'años locos'.
• La Proie de Irène Némirovsky (La Presa). Publicada en 1938, ésta novela relata la ascensión social y la posterior caída de un jovien ambicioso, Jean-Luc Daguerne. La autora have bailar las palabras con humor y juega brillantemente con las pasiones humanas y la crueldad del destino. Pero esta Presa debe mucho a los 'años locos', a su trágica energía, a sus esperanzas rotas. Es esta carrera distraída hacia el abismo lo que le da modernidad a la obra. 

• The Magus de John Fowles (El sabio o El Mago). De este autor leí La mujer del teniente francés, que la mayoría conoce por la película y que desgraciadamente no hace justicia a lo maravilloso que es este libro – una de las mejores ficciones históricas sobre la época victoriana que he leído junto a Posesión de A. S. Byatt. Un amigo mío me recomendó que l
  eyera The Magus, en su opinión mucho mejor que la anterior, hasta ahora no había encontrado ningún ejemplar (ni en Nueva York!) y por eso me ha hecho muchísima ilusión recibirlo como regalo. La novela trata de Nicholas Urfe, un joven inglés que acepta un trabajo de profesor en una remota isla griega. Ahí su amistad con un millonario local se transforma en un juego mortal, uno dónde la realidad y la fantasía son deliberadamente manipuladas, y Nicholas debe luchar por su cordura y su supervivencia. 

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• The Beautiful and the Damned de Francis Scott Fitzgerald (Los Bellos y los Condenados, parece el nombre de una horrible telenovela).  Anthony Patch es el heredero de la considerable fortuna de su abuelo, por lo que no tiene interés alguno en ganarse la vida y se deja distraer por las tentaciones del Jazz Age de los años 1920. Su descenso hacia la dilapidación de su dinero es acelerado al casarse con la atractiva pero turbulenta Gloria. La pareja pronto descubre el lado peligroso de una vida de glamour y desenfreno. Con obvios paralelismos con la vida Fitzgerald y su mujer, la novela es un trágico examen de las trampas de la codicia y el materialismo, y la brevedad de la juventud y la belleza.

En resumen, muchos clásicos de principios del siglo XX y mucha poesía! ¿Qué os han traído a vosotros por Navidad? ¿Habéis prometido no comprar más libros en una temporada? Yo, en principio, sí, pero en breves voy a Londres y temo que la tentación será demasiado grande...

Winter's Tale de Mark Helprin

Hace unos meses estuve en Nueva York y allí, entre muchos otros, me compré Winter's Tale (El cuento de invierno) de Mark Helprin, un autor del que no había oído hablar nunca pero que se ve que es bastante conocido. En fin, dado que la novela tiene 780 páginas (y en ese momento ya estaba inmersa en un reto de leer libros de más de 500 páginas), decidí dejarme éste para las Navidades.

Winter's Tale empieza a finales del siglo XIX en Nueva York con el personaje de Peter Lake, un hombre llegando a los 40 que se dedica a robar y que huye de una banda de crimen organizado a la que traicionó, los Short Tails. En una de sus huídas decide entrar a robar la casa de los Penn, que son los propietarios del prestigioso periódico The Sun, pensando que está vacía por Navidad. No obstante, allí se encuentra Beverly Penn, una joven muy enferma y con poco tiempo restante de vida, pero con muchas ganas de seguir viviendo. Se enamoran instantáneamente, a pesar de todo lo que son, deciden estar juntos el tiempo que les queda. ¡Pero esto no es todo! La novela sigue mucho después de la muerte de Beverly y descubre muchos otros personajes, el fin de todo esto es el qué de la novela así que no os lo voy a desvelar. 

Ah, también sale Athansanor, un
caballo blanco, muy a menudo, y
sigo sin entender muy bien su propósito.

La novela se divide en cuatro partes en la que poco a poco, la trama central de la historia – que durante gran parte del libro es un misterio – va avanzando poco a poco. Una de las cosas que más me gustó del libro fueron los capítulos cortos que introducen un personaje nuevo, efímero o no, y poco a poco se descubre su papel en la historia. O, a veces, su importancia no se conoce hasta más adelante en la trama. Han sido detalles que me han gustado mucho. También me encantó el pueblo inventado en el lago de los Coheeries, con sus peculiares habitantes de vocabulario extenso. En realidad, Helprin inventa un mundo al rededor de Nueva York, desde los Coheeries, hasta los Baymen, pasando por un muro de humo que rodea la ciudad, impenetrable, y que siempre está en movimiento. 

En realidad, la novela trata de esto, de Nueva York. Las descripciones de la ciudad como algo vivo, un ente en sí mismo que puede morir y renacer, que puede brillar y caer en la penumbra, me han maravillado. Además es que el estilo de Helprin es precioso, quisiera compararlo con Victor Hugo, pero eso ya sería muy atrevido. Puede ser un poco denso, pero es muy preciosista, muy delicado, creando una red de imágenes, de sensaciones, como un arabesco. Es todo un deleite. Además toda la historia transcurre en invierno y al haberlo leído en Navidad, el efecto es mucho mayor. 

Pero a parte de esto, la novela me ha decepcionado un poco. A medida que la trama va avanzando se van introduciendo elementos cada vez más surrealistas o propios de la fantasía/ciencia-ficción, y esto no me ha acabado de convencer. De por sí no me gusta mucho la mezcla de géneros – aunque hay excepciones – pero lo que más me molestaba era el fin de ésta mezcla. Aunque el autor construye muy bien esta parte oculta de la trama – que necesitaría una segunda lectura para captar todas las pistas que debe haber dejado desde buen principio –, su objetivo que desvela a mitad del libro no me gustó. Puede parecer raro, pero se trata de algo con lo que yo, personalmente, no estoy de acuerdo y me pareció una cursilería demasiado grande.

Además, aunque hubieran personajes que son bastante geniales – como dos de las habitantes del lago de los Coheeries, que con su forma de hablar y su inteligencia son capaces de cautivar a cualquiera –, todos sin excepción son totalmente planos. Más que nunca con ellos tengo la impresión que han sido concebidos para cumplir con una misión, y punto – de hecho, hay algunos que incluso lo dicen directamente. Aunque la historia de amor entre Beverly y Peter – y la de dos o tres parejas más – sea tierna, tampoco me ha parecido romántica más que, me repito, cursi. Pero esto es sobretodo al final, la verdad es que al principio era todo bastante emotivo.

En conclusión, no sé si recomendar o no este libro. He leído reseñas de gente totalmente entusiasta y otras que, como yo, son un poco más escépticas. Per la verdad es que leerlo, sin tener en cuenta trama y personajes, es ya todo un goce para alguien que disfrute con un estilo de calidad. Pero tiene sus fallos, al menos para mí, que quizás a vosotros pues no os lo parecen.

Por cierto, el año que viene saldrá la adaptación a la gran pantalla de este libro. He visto el trailer y me parece que será aún más cursi y empalagoso que el libro, con la ausencia de la gran prosa de Helprin. 

La mujer comestible de Margaret Atwood

El año pasado descubrí a Margaret Atwood gracias a El cuento de la criada y, desde entonces, ningún libro suyo te. Eso sí, todos ellos eran de ciencia ficción – o, como El Asesino Ciego tenían pinceladas propias del género –, en cambio La mujer comestible es 'realista'. Además, se trata de la primera novela de la autora. 

Pero no quiero olvidarme de lo más importante de todo, muchísimas gracias a Polly de Pluma, espada, y varita que me regaló tu ejemplar. Una de las razones por las que siempre preferiré los libros de papel es porque son contenedores de recuerdos, y no puedo expresar con palabras la ilusión que me hizo recibir ésta novela. 

Resumen: Marian MacAlpin es una joven licenciada que, a finales de la década de 1960, sólo logra encontrar trabajo en una empresa que se dedica a realizar investigaciones de mercado, es decir, encuestas. Vive en un diminuto apartamento con una de sus compañeras de universidad, la excéntrica Ainsley, en una casa propiedad de una mujer muy puritana y su sobreprotegida hija. 

Opinión: La novela está dividida en tres partes, cada una marcando un punto clave en la vida y el desarrollo psicológico de Marian. Empieza con una introducción a su día a día, desde la falta de estímulos de su trabajo hasta su relación con su novio, Peter. Se trata de un hombre que, en

principio, está orgulloso de su soltería, como otra forma de demostrar su masculinidad. Pero rápidamente se va quedando sólo cuando sus amigos son 'atrapados' por una mujer. Entre esto y la llamada crisis de los treinta, Peter le propone matrimonio a Marian, que casi otorga el sí por su silencio. En más o menos el mismo momento conoce a Duncan, un estudiante de licenciatura de filología de último curso, que es alguien completamente opuesto a su novio. 

Y no, no es lo que estáis pensando, no es una bonita historia de amor sobre cómo Marian y Duncan acaban juntos, porque su novio es un machista insufrible. No, aunque lo de su novio es cierto, La mujer comestible es un tremendo trabajo por entrar en lo más íntimo de una persona, en su forma de ser, y más aún, en su subconsciente y cómo lo que ocurre a su alrededor y los dogmas impuestos por la sociedad – de los que ni ella misma es consciente a veces. La novela trata de cómo Marian, poco a poco, va renunciando a partes de su personalidad para acomodarse a su nuevo rol: el de esposa y ama de hogar. Pero inconscientemente ella sabe que esto está mal y su cuerpo va a manifestarse en extrañas circunstancias y formas cuando menos se lo espera. Por ejemplo, poco a poco se va a ver incapaz de ingerir ciertos alimentos. 

Aunque Marian sea el personaje principal de la novela y el foco a través del cuál se cuenta toda la historia, también conocemos bastante a fondo a Peter, Ainsley y Duncan. Hay muchos otros, como las 'vírgenes' de la oficina de Marian o su amigo Len, a quién sólo le gustas las chicas muy jóvenes. No quiero estropearos el gusto de leer estos personajes, pero quiero hablaros de Ainsley y Duncan. Ainsley se quiere alejar del estereotipo de mujer-florero de la época, y decide tomar el control de su cuerpo mediante una radical decisión, especialmente en aquellos años: tener un hijo ella sola, contando con un hombre sólo para la primera etapa. Pero eso no implica necesariamente que sea una mujer moderna, independiente, también está plagada de prejuicios de los que no puede librarse – por ejemplo, que si su hijo cree sin una figura paterna se 'convertirá' en homosexual. Tanto ella como Duncan no son personajes que me 'caigan bien', aunque sean un agradable contraste respecto a Peter, que me provoca urticaria. Por su lado Duncan es como la antítesis del 'macho' que se suponía que debía ser el hombre. Es delgaducho, evita cualquier contacto con la realidad, pero también necesita que alguien cuide de él y, al menos en mi opinión, me parece bastante egocéntrico, o al menos con poca empatía hacia el resto de los seres humanos. Sin embargo su 'química' con Marian es especial. A veces he llegado a pensar que Atwood se lo sacaba de la manga para hacer de detonador, para sacudir un poco a su aturdida protagonista. 

En conclusión, La mujer comestible me ha parecido una excelente primera novela, que ya inaugura el tono de Atwood, con una prosa delicada pero que a la vez tiene este punto incómodo que te hace plantearte muchas cosas. Además, se trata de una extraordinaria novela psicológica que nos recuerda con una buena dosis de realidad cómo eran las cosas hace tan sólo cuarenta años. 

Escuchando desesperadamente a....

Kingcrawler de Miles Kane! Aunque me encante el disco que sacó en verano, ésta canción la tengo pegadísima. Y mejora tantísimo en directo que no me importaría que la tocara en bucle.

Vampire!! Vampire!! de ME. Ha sido mi descubrimiento del otoño. Tienen otras canciones que están bien como Hoo Ha o Trails in the sky, todas de su último álbum, Even the Odd Ones Out.

Aunque Do I Wanna Know y Knee Socks me tienen más enganchada de lo que me gustaría admitir, tampoco está mal volver a las raíces de los magníficos Arctic Monkeys, a los que vi hace dos días en el Pavelló Olímpic, con esta canción de su segundo álbum, Favourite Worst Nightmare.

Reseñas Express #10

Me regalaron este libro por mi cumpleaños y desgraciadamente no acertaron mucho. Éste libro trata de tres parejas de entre treinta y cuarenta años, que ya tienen hijos y han 'sentado la cabeza', y cómo se enfrentan a sus problemas conyugales. Todo empieza cuando los respectivos maridos deciden

reunirse una vez a la semana para hablar de sus cosas. No sé por qué pero esto causa un tremendo revuelo y las respectivas mujeres se indignan y se enfadan muchísimo. Lo que se supone que este libro quiere hacer es hacer un retrato de estas parejas que se juntaron después de la revolución sexual y que respetan la igualdad de sexos, aunque a veces se lleve un poco demasiado lejos. Es decir, que 'pobres' hombres que les hacen ir a comprar y no saben qué pescado es el adecuado, o 'pobres' hombres que tienen que planchar. Las mujeres también tienen su parte, pero esencialmente es todo un sinfín de clichés. Sí, aunque haya igualdad de hecho puede ser que la mayoría de hombres de esta edad aún les parezca difícil planchar o coser, o que podrían estar haciendo mejores cosas que acompañar a los hijos al tenis. Pero lo importante aquí no es darse cuenta de esto – que creo que es bastante obvio – si no intentar comprender el porqué – ejemplo: han recibido una educación que les ha hecho así. Por lo tanto es un libro completamente superfluo, entretenido a veces, pero creo recordar que existen tropecientasmil comedias francesas con el mismo tema y más o menos el mismo desarrollo. Y además a medida que va avanzando la historia cada vez se vuelve más y más cursi y ñoña e insoportable. En fin, no sé si lo he dejado lo suficientemente claro pero no me ha gustado este libro. Por si teníais curiosidad, creo que no se ha traducido al castellano. 

¡Otro regalo de cumpleaños! No me acuerdo de la primera vez que oí hablar de La Naranja Mecánica, pero seguramente fue al ver algún documental por la tele sobre Kubrick (que adaptó la novela de Anthony Burgess a la gran pantalla). 

La novela podría bien transcurrir en la actualidad – aunque fue publicada en 1962 – en cualquier ciudad de un país desarrollado. El protagonista se llama Alex, es un joven de quince años que hace novillos aunque sea bastante listo, y que le encantan compositores clásicos como Beethoven, Mozart o Bach. Otro de sus pasatiempos es salir de noche con tres de sus compinches y dedicarse a apalizar, robar y violar a quién le haga más gracia. Claro que todo esto, en un sistema que no piensa en remediar esta violencia, al final acaba teniendo sus consecuencias. 

La novela es muy, muy, violenta. Es violencia sin sentido pero sin propósito. Puedo tolerar la violencia sin sentido si tiene un propósito. Aquí yo no he visto ninguno. Está allí, es horrible, y ya. No se da mucha información sobre cómo es el mundo en el que vive Alex, por qué es así, y no hay mucha reflexión más allá de las típicas (pero superficiales) críticas a un gobierno (que si no sirve para nada, que si solo busca el poder, etcétera etcétera). Lo único encomiable es el esfuerzo que hizo el autor para inventar un nuevo leguaje, un argot, para el hablar de los adolescentes (aunque dificulta un poco la lectura). 

The Wire (Temporada 5)

De verdad que no sé como escribir esto, hace unas horas que acabo de finalizar la serie The Wire y mi cabeza aún le está dando vueltas – y mucho me temo que seguiré así durante un tiempo. Intentaré reseñar la temporada como se merece, teniendo en cuenta de que seguramente la gran mayoría no habrá visto ninguna de las anteriores temporadas.

La quinta temporada de The Wire se sitúa en 2008, en la ciudad de Baltimore. Debido a la crisis y a el gran endeudamiento del sistema educativo, el nuevo alcalde de la ciudad, Tommy Carcetti (Aidan Gillen, 'Meñique' en Juego de Tronos), se ve obligado a incumplir todas sus promesas (¡qué sorpresa!) y a recortar a lo grande el presupuesto de la policía de la ciudad a la vez que les exige un descenso del, como mínimo, 10% de la criminalidad para poder ser elegido Governador.

Los detectives Freamon y McNulty

¿Qué quiere decir esto? Pues resulta que s debe cerrar su investigación sobre Marlo Stanfield (Jamie Hector, Heroes) el nuevo señor de la droga de Baltimore. Y no sólo esto, los detectives ven que ya no tienen recursos para resolver crímenes – tienen que coger el autobús para ir a la escen

a de un crimen, literalmente – y, sobretodo, no les pagan la nómina desde hace unos meses, cuando hace poco el alcalde les prometió un aumento del 5% en sus salarios.

Esto cabrea a muchos, pero al que más es a Jimmy McNulty (Dominic West, The Hour), que no puede soportar estar sin un caso y se frustra al ver que su amigo Lester Freamon (Clarke Peters, Person of Interest) tener que abandonar el caso de su vida. Por eso decide ir hasta el límite de lo imaginable: inventarse un asesino en serie. Manipulando pruebas en la escena del crimen (y mucho más) Jimmy crea a un asesino que mata a indigentes, y logra interesar a la prensa gracias a Scott Templeton, un periodista de The Baltimore Sun.

En esta temporada se pone mucho énfasis en el mundo de la prensa. El periódico The Baltimore Sun no sólo debe enfrentarse a la crisis económica, si no también al auge de Internet y de los periódicos online que les están quitando una buena parte de sus ingresos. Por esta razón, poco a

Los periodista de The Baltimore Sun.

poco los jefes se vuelven menos rigurosos y prefieren dar baza a historias sensacionalistas, aunque no sean del todo ciertas. Ahí entra Scott, que sabe muy bien las necesidades de los lectores – de tragedia humana con un toque de sentimentalismo cursi y de patriotismo – y no dudará en 'arreglar' la historia para que entre en este marco. Entonces, al encontrarse con la historia del asesino en serie, no dudará en aprovecharse de ella para ser famoso. 

Pero en ésta temporada de The Wire tampoco se olvidan del mundo de las drogas. Marlo está harto de la cooperativa y sólo piensa en ser el 'rey', y para ello debe encargarse de Proposition Joe y de Omar Little (Michael K. Williams, Boardwalk Empire).

Además, también siguen con las vidas de los muchachos que abandonaron el instituto, por no tener otra opción, y entraron de lleno en el mundo de las drogas, siendo traficantes o peor, creyendo que son algo más que peones en éste juego. 

Y me dejo muchos personajes, como Bubbles o Bunk, que siguen por ahí, y cada historia es un mundo y una forma de retratar el sistema. 

Ésta temporada me ha parecido algo irregular. Es decir, no nos confundamos, sigue siendo una maldita genialidad que debería ser venerada. Pero a veces el ritmo, la historia, hacen altibajos. Pero sin duda alguna es brillante. Todos los aspectos que han sido analizados a lo largo de cuatro inolvidables temporadas se juntan – algunos más que otros, pero siempre perceptibles, aunque sea en pequeños detalles, que marcan toda la diferencia – para ofrecer un lúcido retrato de los Estados Unidos, o al menos de Baltimore y ciudades parecidas, lejos de la fantasía del 'American Dream'. 

Nunca dejaré de alabar el guión, porque hay escenas, sean entre señores de la droga o policías, que te ponen los pelos de punta. La capacidad que tienen para comprender los problemas que existen y dejarlos ver de una forma tan precisa (y a la vez siendo una serie de entretenimiento) es increíble. Y, además, en ésta última temporada, tras todas las dificultades y estragos por los que han pasado todos los personajes, te das cuenta de que todo ha sido en vano, de que todo sigue igual, traficantes, drogadictos y policías. 

Para mí ver The Wire ha sido toda una experiencia. Me he encariñado con (casi) todos

los personajes, vengan de dónde vengan, porque son rematadamente humanos, porque los guionistas son tan crueles que dejan cualquier noción de 'buenos' y 'malos' lejos del alcance del espectador, casi obligándole a posicionarse, a meterse en una piel ajena (y tan ajena). Ahora que tengo perspectiva sobre toda la serie no dudo ni un segundo en decir que se trata de una de las mejores series que he visto jamás y que, quizás en unos años, la querré volver a ver, y sus verdades seguirán doliendo igual. Porque, sin spoilers, los últimos cinco minutos de la quinta temporada son como si te dieran constantemente patadas en el estómago con unos zapatos muy puntiagudos. 

Pero, en serio, impresionante. 

Amrita de Banana Yoshimoto

Debido a mi voluntad de ahondar en la literatura de otros países y culturas, especialmente la asiática, hace unos meses leí un relato corto de Banana Yoshimoto, Kitchen, con el que me llevé una buena impresión. Un día estaba curioseando entre las estanterías de mi hermana y vi que tenía otro libro de la misma autora, Amrita, y lo tomé prestado enseguida. 

Resumen: La historia empieza con la muerte de Mayu, la hermana de la protagonista, Sakumi, sin quedar muy claro si fue un suicidio o una mezcla mortal de bebida, drogas y medicamentos. Poco tiempo después de esto Sakumi cae por las escaleras y pierde parte de su memoria, lo que supone una especie de nuevo comienzo para ella, un replanteamiento de quién es y de cómo ve la vida.

Opinión: La primera palabra que me viene a la mente cuando pienso en esta novela es curiosa, es un tipo de novela que sale de lo convencional, o que al menos está fuera del marco general que se espera en una novela 'realista', y al mismo tiempo tratando de temas muy cercanos, no triviales, pero sí del cotidiano. 

La novela te sumerge en el mundo de Sakumi, una mujer completamente ordinaria, con una familia un tanto peculiar. A lo largo de la historia se van desarrollando y poniendo a prueba los lazos que unen a la protagonista con su familia y con el resto del mundo, cambiando su forma de entenderse a sí misma. 

Algo que no me gustó de la novela es la intrusión – por la puerta trasera – de un elemento de fantasía en la narración. Gran parte de la historia trata sobre la relación de Sakumi con su hermano, Yoshio, que descubre que tiene poderes. Es decir, Yoshio es un chico pre-adolescente extremadamente sensible pero que además posee una especie de sexto sentido que le avisa cuando algo – sea bueno o malo, o incluso un simple cambio de humor – ocurre a una persona cercana, entre otras cosas. Al principio incluso me parecía que tenía su punto de interés, para ver como la protagonista intenta lidiar con esto sin herir los sentimientos de su hermano que está pasando por un momento difícil. Pero es que luego casi todos los personajes que va conociendo Sakumi resultan tener algún tipo de facultad sobrenatural, sea la capacidad de ver espíritus o de hipnotizar. Y esto ya me pareció un poco demasiado. Es una simple preferencia mía, que se establezcan unas reglas del juego y se sigan acorde. Si la novela tiene lugar en la realidad pues no habrán elementos de cariz mágico o sobrenaturales. Por esta razón la lectura me perturbaba un poco cuando leía sobre episodios premonitorios o cosas por el estilo, en mi caso le quitaba parte del interés y de la capacidad explicativa del carácter de los personajes que se esforzaba en crear Yoshimoto. 

Banana Yoshimoto, la autora.

De todas formas, esto es sólo una parte del libro, y hay muchas otras partes que lo componen que me han gustado mucho. En éste libro la autora trata de temas muy cercanos, pensamientos que creo que todo el mundo tiene recurrentemente, sobre los problemas al lidiar con el dolor, las distintas formas de afrontarlo, la convivencia en familia, qué define un hogar, etc. También hay lugar para observaciones más generales, que no discusiones filosóficas, sobre la belleza, la vida, los extraños rumbos que ésta puede tomar, la aceptación de uno mismo y el paso del tiempo. 

No creo que pueda decir que ésta novela ofrezca una buena percepción de la sociedad japonesa, me parece más bien un retrato intimista de una persona y de la gente que la rodea. Aunque se den a ver cómo funcionan las relaciones familiares, en ningún caso la autora da la posibilidad de poder generalizar esto, ni ofrece un retrato de una clase, analizando sus costumbres y comportamientos. Como he dicho justo ahora, se trata de algo muy preciso, a lo cuál podemos empatizar a nivel personal, y en ningún momento trata de ser otra cosa.

Finalmente, quiero remarcar que la novela está narrada con un estilo impecable, que realmente sabe crear un ambiente cerrado, de tú a tú con el lector, logrando que el lector tenga la impresión de estar dentro de ésa familia. Me ha parecido muy bella la forma en la que está escrita la novela, combinando palabras, colores y sensaciones de una forma muy delicada y sutil, transmitiendo lo especial que tiene cada momento, por común que pueda parecer. 

En resumen, recomiendo a cualquiera esta bonita novela sobre cómo hay lugar para lo extraordinario, lo inesperado, la felicidad y la belleza en el día a día, incluso en los momentos más difíciles. Es un libro de temáticas universales, muy enternecedor, bastante ameno y con una buena escritora que hay que descubrir.